El proceso creativo :
El proceso creativo del artista es permanente. Pero debe ser fiel a sí mismo et sus compromisos artísticos.
Lo que daña este proceso creativo es la conciencia de que se le están poniendo barreras. Entre otras cosas, el miedo a que muchas de sus creaciones se queden dormidas en la trastienda. El objetivo último de la creación es ser expuesta al público y, sobre todo, ser adquirida.
La obra :
Una obra nace en las manos del artista, pero su futuro está en otra parte. Su trabajo consiste en crear una obra única, original, duradera… La plasma, la sublima, la hace crecer para llevarla a su destino. Y su destino no es dormir en un almacén, sino existir lejos de él, en otro lugar.
Se sublimará a los ojos de su comprador, pero también en su propio entorno. Es también en este lugar donde su valor seguirá aumentando.
Cuestionamiento :
En su vida, el artista nunca está sereno. Sin duda, esto es aún menos cierto en esta época en la que la obra de arte se está convirtiendo en un producto de consumo.
Como creador, me pregunto qué se espera de mi trabajo.
¿Cómo puedo ofrecer mis cuadros al público a precios bajos, garantizando al mismo tiempo su originalidad y autenticidad? ¿Cómo ser fiel?
Si hago «consumible», es decir, un producto -porque a estas alturas ya no se puede hablar de creación única y original-, ya no será posible trabajar en la obra única, original y reflexiva a largo plazo. Al igual que hacer copias digitales de mis cuadros está absolutamente fuera de lugar en lo que a mí respecta. Esto supondría el riesgo de perder mi credibilidad e incluso mi condición de artista creativo. Pero más que eso, perdería mi honor.
¿Cuál es la solución?
¿Debería replantearme por completo mi profesión de pintor, o incluso renunciar a ella? ¿Debo abandonar mi ideal creativo? ¿Qué representa para mí la obra original? ¿Mis valores como creador?
Cómo mantener la ética:
Después de varios meses de divagaciones y cuestionamientos, sigo convencido de que un artista debe ser fiel a sus compromisos artísticos.
- Para permitir la adquisición, a precios moderados, de cuadros únicos, sin recurrir a la reproducción digital, he creado « El fondo de estudio » con bocetos, obras anteriores y lienzos de prueba.
- Para tranquilizar al futuro comprador, he dado voluntariamente acceso al valor cotizado. Gracias al presupuesto, el cliente tiene la garantía oficial del valor de la obra en caso de: daños, robo a efectos del seguro. La cotización permite al artista posicionarse y conocer su lugar en el mercado del arte, pero es sobre todo una garantía de calidad para el comprador. El valor de la cotización no es el precio de venta.
- Al no fijar ningún precio de venta, le doy la posibilidad de hacerme una oferta bien meditada entre sus posibilidades económicas y sus sentimientos. No dude en ponerse en contacto conmigo a través de mi página web o directamente en el teléfono : +33 (0)6.86.00.58.73.
